Tag: Performance

No. 71 — 20 janvier 2020


Vous pouvez télécharger l’émission ici!


Éditorial

Un extrait de l’ouvrage Tractatus logico-philosophicus de Ludwig Wittgenstein, 

Entrevue

Nous avons en studio, Chantal Pontbriand, critique d’art, commissaire et fondatrice de la revue incontournable en art contemporain, Parachute (1975-2007).

Pour consulter les versions numériques de Parachute, visitez la collection en ligne de BAnQ

Chronique

Pour la chronique d’Artexte, Alice Brassard et Jessica Hébert examinent l’art à travers ses documents à partir d’un texte d’Anne Bénichou, et nous présentent l’oeuvre “porteur de rêves” de Karen Elaine Spencer.

Pour en connaitre davantage sur la pratique de Karen Elaine Spencer, consultez son site Internet.

Commissariat sonore

Le commissariat est présenté par Sonja Zlatanova sur le thème de protestations. 

Putin Will Teach You to Love the Motherland
Pussy Riot
Année : 2014

Gori (brûle)
Frenkie
Album : Troyanac, 
Maison de disque : Fmjam Records
Année : 2012

Un violador en tu camino (Original Mix)
Collectif Las Tesis
Maison de disque : Worx (au nom de Accidental Jnr)
Année : 2019

L’état assassine
Assassin avec les artistes Rockin’ Squat, Lyricson France
Album: L’état assassine
Maison de disque : Believe music
Année : 1995

No. 67 — 2 décembre 2019

Vous pouvez télécharger l’émission ici !

Chronique

ARTEXTE

Les bibliothécaires d’Artexte présentent une exploration ludique de documents et pratiques qui utilisent la recette comme partie intégrante de l’oeuvre ou comme outil de documentation. 

Pour en savoir plus sur la collection d’Artexte veuillez visiter leur catalogue en ligne.

Segment création

Sonja Zlatanova nous présente le travail de Claude Closky avec l’oeuvre sonore, de 1 à 1000 €, et le projet Instagram, The End of Money.

Pour en connaitre davantage sur le travail de Claude Closky, visitez son site Internet.

Claude Closky participe actuellement à une résidence à la Fonderie Darling. Apprenez-en davantage sur leur site Internet.

Pour en savoir plus sur son projet Instagram, The End of Money.

Commissariat sonore

Un commissariat sonore proposé par Charline Dally sur le thème d’apesanteur douce.

Pour découvrir la pratique de Charline Dally, visitez son site Internet.

Fossiles possibles
Charline Dally
Année : 2019

Dump Him
Holobody
Année : 2019

As the Morning
Sarah Davachi 
Album : Air Texture IV
Année : 2014

No.56 — 16 septembre 2019

Vous pouvez télécharger l’épisode ici!

Entrevue

Nous recevons Camille Larivée du Aboriginal Curatorial Collective/Collectif des commissaires autochtones qui nous parle de l’événement célébration de clôture du Projet Tiohtià:ke.

Pour réserver des billets pour l’événement du 19 septembre vous pouvez suivre ce lien.

Pour plus d’informations sur le rassemblement à Vancouver consulter le site Internet du ACC/CCA.

Chroniques

Cette semaine on parle de l’infiltration artistique dans les élections avec une exploration de trois dossiers d’artistes dans la collection de ARTEXTE.

Pour en savoir davantage sur les artistes vous pouvez visiter leurs sites Internet : Chris Lloyd, Kim Waldron et Vincent Trasov.

Demi-émission VIVA! Art Action

Chronique VIVA

Michelle Lacombe et Hélène Doyon nous parle de convivialité, de prise de risque, interdisciplinarité, d’autodétermination artistique et de…care-rating de refus !

Pour plus d’informations sur le sujet de prendre soin discuté pendant l’entrevue vous pouvez consulter cet article.

Segment création

VIVA! Art Action nous présente le collectif anonyme : Women With Kitchen Appliances (WWKA)

Commissariat sonore

La sélection musical a été fait par Guillaume Adjutor Provost.

Son exposition sans ennui est présentée à Caravansérail (Rimouski) jusqu’au 12 octobre.

All Rendered Truth
Lonnie Holley
Album : Just Before Music 
Année : 2012

Christian
China Crisis
Album : Difficult Shapes & Passive Rhythms, Some People Think It’s Fun To Entertain 
Année : 1982

Sǎoxìng
Faye Wong/Cocteau Twins
Album : Fuzao 
Année : 1996

No. 41 — 6 mai 2019

Entrevue

Nous parlons de l’édition 2019 de la Rencontre interuniversitaire de performance actuelle (RIPA) avec Anne-Célia Waddell et Joséphine Rivard, co-coordinatrices de la RIPA, et avec Renaud Gadoury et Laure Bourgault, coorganisateur.trice.s de la table ronde.

La RIPA se déroulera à la Fonderie Darling les 30 et 31 mai 2019. Nous vous invitons à visiter le site Internet de la RIPA pour en connaître davantage.

La programmation de cette année présentera une œuvre performance inédite de Victoria Stanton, artiste mentore, et réunira les artistes étudiant.e.s suivants : Alexandra Bischoff, Ariane Gagné en collaboration avec Sophy Merizzi, Gabrielle Desrosiers, Gabrielle Poulin, Jacqueline Beaumont, Léo Gaudreault en collaboration avec Charles Voyer, Sam Bourgeault & Emma Forgues et Sungjae Lee.

Chroniques

Gabriel Beck, Tarot du langagee

— Facebook du jeu Makesense

Odile Joron, Art éphémère

La chronique a exploré la sculpture Notre ADN de Patrick Bérubé et le parcours Phony Monuments de Lieven Meyer.

Segment création

Khadija Baker présente l’œuvre inédite Everyday Performance .

Vous pouvez en apprendre davantage sur la pratique de Khadija Baker grâce à son site Internet.

Art sonore

La réalisatrice de l’émission, Manon Giri, a réalisé le commissariat sonore de cette semaine.

Msho Shoror
Komitas, Soghomon Gevorgi Soghomonian
Interprété par l’ensemble Gurdjieff

No. 22 — 12 novembre 2018

Entrevue

Catherine Bodmer nous donne des nouvelles des studios au 305 rue Bellechasse.

Pour en apprendre davantage sur la situation, nous vous conseillons ces ressources :

Catherine Lalonde, « Le 305, de Bellechasse change de propriétaire », Le Devoir, 17 octobre 2018.

Paul Journet, « Créer dans un camion de déménagement », La Presse, 28 octobre 2018.

T’cha Dunlevy, « Rosemont building housing art studios sold to real estate developers », Montreal Gazette, 18 octobre 2018.

Cadre d’intervention pour les ateliers d’artistes et d’artisans, Ville de Montréal.

Guy Bellavance et Daniel Latouche, Les ateliers d’artistes dans l’écosystème montréalais : Une étude de localisation, Recherches sociographiques, Volume 49, Numéro 2, 2008, p.231–260.

Chroniques

Laurane Van Branteghem, Un corps dans l’espace
Charlotte Mercille, L’art de se démarquer

Voici la référence du livre que Charlotte Mercille a mentionné :
Peter Cobb, Felicity Hogan et Michael Royce Ed. The Profitable Artist. Allworth Press, 2018.

Segment création

Sylvain Aubé, Lettre ouverte à la radio communautaire.

Pour en apprendre davantage sur Griche, le label de Sylvain, vous pouvez suivre ce lien.
Vous pouvez écouter le podcast de Sylvain ici.

Art sonore

Le commissariat sonore cette semaine est composé d’enregistrement de performance par Jeneen Frei Njootli.

Vous pouvez en connaître davantage sur la pratique de Jeneen Frei Njootli à partir du site de Macaulay & Co. Fine Art qui représente son travail.

Nous vous invitons aussi à suivre le collectif ReMatriate sur Facebook.

Collective Acts: Beginning with the Seventies
2018.

Herd
WNOONDWAAMIN: WE HEAR THEM
Dans le cadre du festival imagineNATIVE.
2016.

No. 21 — 5 novembre 2018

Entrevue

Leisure (Meredith Carruthers et Susannah Wesley) à propos de leur exposition Comment on devient ce que l’on est présentée au Musée d’art de Joliette jusqu’au 6 janvier 2019.

Pour en connaître davantage sur Leisure, vous pouvez consulter leur site Internet.
Vous pouvez aussi visiter le Musée d’art de Joliette, vous trouverez toute l’information nécessaire sur leur site Internet.

 

Chroniques

Lisa Tronca, @rt-o-bas
Pascale Tremblay accompagnée de Olivier Bertrand

Segment création

Victoria Stanton, Eat A Salad (Because Making A Salad Would Take Too Long), 2018. Cette performance a été proposée par Michelle Lacombe.

Vous pouvez en apprendre davantage sur la pratique de Victoria Stanton en visitant son site Internet.

Art sonore

Le commissariat sonore a été suggéré par Sylvain Aubé.

 

Comme à la radio
Brigitte Fontaine et l’Art Ensemble of Chicago
Album : Comme à la radio
Année : 1969

Géologie Sonore
Bernard Parmegiani
Album : De Natura Sonorum
Année : 1975

Rainforest #1
David Tudor
1968

No. 19 — 22 octobre 2018

Segment création

Symon Henry nous parle de ses partitions graphiques et atelier en propose une lecture formelle.

Pour en connaître davantage sur Le mentir-vrai : performances en écho à « voir dans le vent qui hurle les étoiles rire, et rire » le 26 octobre prochain, vous pouvez suivre ce lien.

Vous pouvez consulter ce site Internet pour en savoir plus sur les l’exposition des partitions de Symon Henry et du concert le 9 novembre.

À propos du projet voir dans le vent qui hurle les étoiles rire, et rire, nous proposons ce site Internet.

Finalement, si vous souhaite en connaître davantage sur la démarche de Symon Henry en général, vous pouvez consulter cette publication en ligne.

voir dans le vent qui hurle les étoiles rire, et rire
de Symon Henry et Yannick Plamondon
Interprété par Anne-Julie Caron (marimba solo) et l’Orchestre symphonique de Québec (dir. Fabien Gabel)

Chroniques

Félix Chartré-LefebvreÀ l’art là je suis perplexe
Sylvain Aubé, Art sonore

Nous parlons aujourd’hui des liens entre la littérature et l’art sonore, en citant des livres qui ont influencé ma pensée sur le sujet.


Livres cités dans la chronique :
— Iannis Xenakis, Formalized Music: Thought and Mathematics in Composition (1963)
— Daphne Oram, An Individual Note: of Music, Sound and Electronics (1972)
— Matthieu Saladin, Esthétique de l’improvisation libre. Expérimentation musicale et politique, Les presses du réel (2014)
— Alexandre Galand, Field Recording – L’usage sonore du monde en 100 albums, Le mot et le reste (2012)
— Alex Ross, The Rest is Noise, Listening to the XXth Century (2007)
— Jacques Attali, Bruits (1977)

Entrevue

Bettina Hoffmann, nous parle de ses œuvres vidéos présentées jusqu’au 23 décembre 2018 dans les fenêtres du Goethe-Institut.

Pour en connaître davantage sur le travail de Bettina Hoffman, vous pouvez consulter son site Internet.

Vous pouvez aussi visiter le site du Goethe Institute pour en apprendre davantage sur l’exposition.

Art sonore

Le commissariat sonore est proposé par James O’Callaghan dans le cadre de la présentation de la Tournée Génération de l’Ensemble contemporain de Montréal. Pour en apprendre davantage sur ce projet, vous pouvez visiter le site de l’ECM+.

Vous pouvez en apprendre davantage sur la pratique de James O’Callaghan en consultant son site Internet

 

On notes to selves
Interprètes : Thin Edge New Music Collective
2016

Xeno-
Interprète : Sarah Albu
2017

AMONG AM A
Interprètes : Ensemble Paramirabo
2015

No. 15 — 24 septembre 2018

Entrevue

Magali Babin en conversation avec Sylvain Aubé. Pour en apprendre davantage sur le parcours de cette artiste, vous pouvez réécouter la version intégrale de cette entrevue dans l’épisode #1 du podcast Griche réalisé par Sylvain Aubé. 

Pour en connaître davantage sur Orange 2018 – Conjuguer la tracabilité présentée au Centre Expression à St-Hyacinthe du 16 septembre au 28 octobre 2018 vous pouvez en consulter leur site InternetMagali Babin sera en performance le 28 octobre lors du finissage, c’est ouvert à toutes et à tous, mais les places sont limitées! Vous pouvez réserver au 450.773.4209 ou à communications.orange@expression.qc.ca.

Magali Babin aura aussi une exposition solo à Action Art Actuel (AAA) à St-Jean-Richelieu du 27 septembre au 20 octobre 2018. Le titre est Les empreintes sonores et vous pouvez en connaître davantage en visitant ce site Internet.

La musique de l’entrevue a été composée par Magali Babin, sur son album “Chemin de fer”, enregistré aux studios de Radio-Canada en 2002 et sorti sur l’étiquette NoType/Ambiances Magnétiques.

Biographie de Magali Babin
Magali Babin est une artiste sonore, une compositrice et une commissaire d’événements en art audio. Elle s’intéresse à l’exploration de l’espace comme matière sonore. 

Entre la proximité haptique, le paysage acoustique et les contextes de vie, Babin puise ses matériaux et crée des ambiances faites de séquences, de textures, et de perspectives. 

Chroniques

Pascale Tremblay

La Chapelle présente le spectacle Youngnesse. Pour davantage d’information ou pour acheter des billets, vous pouvez consulter ce site Internet de Projet Hybris du 24 au 28 septembre 2018. .

Ji-Yoon Han, Commissaire de la Fonderie Darling.

L’événement Banquet des refusés et sit-in pour une Place Publique permanente sera le 27 septembre 2018. Vous pouvez visiter la page Facebook en suivant ce lien.

Segment création

Laurence Beaudoin Morin nous parle des Auto-workshops et de leur Documentaire vivant. La performance a été réalisée par Laurence Beaudoin Morin, Julie-Isabelle Laurin, Alegría Lemay-Gobeil, Florencia Sosa Rey et Nick Yeretsian.

Art sonore

Le commissariat musical a été proposé par le Quatuor Bozzini.

 

avec et sans feinte
Gabriel Dharmoo
Année : 2016
Le Quatuor Bozzini et Gabriel Dharmoo seront en concert ensemble en mars 2019.

Il Capitano (Extrait de Commedia dell’arte)
Ana Sokolovic
Année : 2010-2012-2016
Cette pièce fera partie du spectacle Une idée sinon vraie… du Quatuor Bozzini en collaboration avec le danseur et chorégraphe Marc Boivin. Pour en apprendre davantage ou pour vous procurer des billets, vous pouvez consulter ce site Internet.

Hermit Thrush (Extrait de Warblework)
Cassandra Miller
Maison de disque : Another Timbre
Année : 2011
Pour en connaître davantage sur cette pièce, vous pouvez visiter le site Internet de Cassandra Miller ou encore le site de la maison de disque.

No. 4 — 9 juillet 2018

Entrevue

Catherine Landry et Gabriel Lapierre au sujet de leur œuvre Générateur spectaculaire à la Fonderie Darling.

Prochaines performances:
2 août (GS) / Carte blanche à Maude Veilleux (COOP Cercle Carré)
9 août Fermons les yeux… 5 : Anne-Françoise Jacques / Philippe Battikha / (GS)
16 août Fermons les yeux… 6 : Antonija Livingstone
Pour en savoir plus, cliquez ici.

Chroniques

Félix Chartré-Lefebvre, À l’art là je suis perplexe
Renaud Gadoury, INTERSTICE
Adrienne R. Johnson, Montréal en couleurs

Vous pouvez visiter le site de Florence Yee ici.
Apprenez-en davantage sur Kaylan Michael en visitant sa page Instagram ici.

Création

Le Théâtre de l’Odyssée adapte un extrait de leur spectacle Nos luttes morcellées.
Équipe de création : Geneviève Antonius-Boileau, Jean-Patrick Reysset, Audrey Pepin, Eric Lionel Vega, Éléonore Stefanescu, Cédric Delorme-Bouchard, Olivier Monette-Milmore, Kim Crofts, Pierre-Marc Savard, Gabriel Bourdua, Jessica Perry, Pamela Pilawa, Gabrielle Couillard, Carla Flores.

Représentations restantes : mardi 10 juillet, merdredi 11 juillet, jeudi 12 juillet, vendredi 13 juillet.
Pour acheter vos billets cliquez ici.
Code promo pour les auditeur.trices d’atelier : alternative
Il ne suffit qu’à sélectionner le tarif réduit et d’entrer le code.

Art sonore

Commissariat musical par the dim coast (Steve Bates)

Steve Bates est un artiste et musicien habitant à Montréal. Son travail a été exposé et performé au Canada, aux États-Unis, en Chili et au Sénégal.

Time Come
Linton Kwesi Johnson
Album : Forces of Victory
Maison de disques : Island Records
Année : 1979
Pays : UK

Shoplifting
The Slits
Album : Cut
Maison de disques : Island Records
Année : 1979
Pays : UK

Mother & Son
Loren Connors
Album : Hell’s Kitchen Park
Maison de disques : Black Label
Année : USA

Qoxra
MMMD – aka ‘Mohammad’
Album : Pèkisyon Funebri
Maison de disques : Antifrost
Année : 2016 Pays : Greece

Onward 9,5
Eliane Radigue
Album : Vice Versa, etc.
Maison de disques : Important Records
Année : 2009 (1970)
Pays : USA (France)

No. 1 — 18 juin 2018

Entrevue

Steve Bates, au sujet de son exposition Of all the hearers présentée par la Galerie Leonard & Bina Ellen du 14 mai au 16 septembre 2018.

Générique :
La voix de Steve Bates est interprétée par Marc-Alexandre Reinhardt
La narration de la trame sonore est interprétée par jake moore et Marc-Alexandre Reinhardt

Pour en connaître davantage sur Hubert Airy, vous pouvez lire cet article.

Au sujet des images de Georges Didi-Huberman, voir Quand les images prennent position. L’Oeil de l’histoire, 1.

À propos de la radio dans l’œuvre de Frantz Fanon, nous vous suggérons de lire Sociologie d’une révolution (L’an V de la révolution algérienne).

Quant à l’écoute étrange de Mark Fisher, vous pouvez lire The Weird and the Eerie.

Chroniques

Félix Chartré-Lefebvre, À l’art là je suis perplexe
Michelle Lacombe, Tout, sauf ça! 

Cliquez ici pour voir l’aquarelle La planète des seins d’Helena Martin Franco et consulter les documents à propos de sa censure.

Charlotte Mercille, L’art de se démarquer 
Laurane Van Branteghem, Un corps dans l’espace

Extrait sonore : 
Forêt, Composition et réalisation : Virginie Reid
Virginie Reid : orgue, MS-20, pédales, thérémine, beat-box, piano
Anne Thériault : thérémine
Rosie Contant : voix

Création

Duo live de Sylvain Aubé et Belinda Campbell

Art sonore

Commissariat musical par David Thérien-Brongo.

Au sujet du projet Les Ambassadeurs, vous pouvez contribuer à leur campagne de sociofinancement ou obtenir des billets pour le concert-bénéfice du 19 juin 2018.
Apprenez en plus sur l’ensemble Paramirabo sur leur site Internet.
Découvrez la page Facebook du Duo AIRS

Distorted Attitudes III / Scattered
Instrumentation: Baryton et large tam-tam
Écrite en 2014
Compositrice: Anahita Abassi (née en Iran en 1985, vit à San Diego)
Interprètes: Jonathan Nussman (voix) et Fiona Digney (percussion)

Rebonds B
Instrumentation: Percussion solo (grosse-caisses, toms, congas, bongos, blocs de bois)
Écrite en 1989
Compositeur: Iannis Xenakis (Grec, né en Roumanie en 1922, mort en France en 2001)
Interprète: Pedro Carneiro

Still Life With Avalanche
Instrumentation: flûtes, clarinettes, violon, violoncelle, piano, percussion
Écrite en 2008
Compositrice: Missy Mazzoli
Interprètes: eighth blackbird